他都演成这样了，导演还不喊 cut 吗？

有句老话，年青就是本钱。

年青的时分心态好，精力足，横行无忌，历来不必忧虑无路可走，而是忧虑挑选太多，不知道何去何从。

但惋惜的是，人总是老了才干理解这件事。

这几年，聊小鲜肉的问题现已是陈词滥调了。

十有八九都是在质疑他们被捧得太高，才能又不可，团队和粉丝一个比一个护得紧。

这种论调，我们听得多了，也听腻了。可是被吵吵了那么久的事，为啥就迟迟不见好转呢？

本橘觉得吧，这事真不是让鲜肉们提高演技就能处理的。

【观众不傻】

想当年，只需艺人卡司里写着某某鲜肉的姓名，他张狂的粉丝们，就给这部著作里带来高曝光、高点击，乃至是高票房。

举几个比方。

2011 年，杨幂主演的《孤岛惊魂》，出资 500 万，票房 8900 万。

开画 3 天就收入 2400 万，一举打破其时国产恐怖片的票房纪录。

2013 年，郭敬明执导，杨幂、郭采洁、陈学冬等人主演的《小年代 1&2》，两部套拍总出资 4700 万，票房总计 7.8 亿。

这个系列总共拍了 4 部，累计票房高达 15.1 亿，打破其时国产系列电影的票房纪录。

2016 年，井柏然、鹿晗主演的《盗墓笔记》，出资 1.75 亿，票房 10.03 亿。

稳坐当年暑期档票房冠军宝座。

前人种树，后人乘凉。

一旦有人尝到了甜头，我们就开端争相仿效，一拨又一拨的鲜肉活泼在荧幕上，粉丝蜂拥而至，宣发数据一次比一次惊人，票房也出人意料地好。

一朝一夕，我们开端频频地提起：流量。

看似你好我好我们好的现象背面，这些著作也有个一同的硬伤，质量不过关。

本橘前文说到的几部著作，豆瓣评分无一过 5。

一水扑街的口碑，透支了太多路人的信赖。

一朝一夕，" 流量是原罪 " 的声响益发明晰。

换言之，对许多路人来说，" 有流量 " 就约等于 " 是烂片 "，一向被宣扬潜力无限的粉丝经济，开端走下坡路，乃至一次比一次输得丑陋。

举个比方，上一年闹出锁场作业的《三生三世十里桃花》。

上一年 8 月，《三生》上映。

时逢国产电影维护月 + 剧本改编自负热 IP+ 主演是英俊小生杨洋伙伴神仙姐姐刘亦菲，这个公式乍一看，必定是爆款中的爆款。

可是谁也没想到《战狼 2》先下手为强，票房一骑绝尘，所以《三生》的首映排片，并不达观。

粉丝不想让院线削减《三生》的排片，就有组织地发起了 " 锁场运动 "。

说简单点，不管哪个影院，不管几点的场次，只需是《三生》，粉丝就要买几个座位，不能让它空着。

粉丝这么操作一波，《三生》的排片占比的确上去了，可是路人底子不爱看啊，导致《三生》的上座率大幅跌落 ......

《三生》的排片只比《战狼 2》少了 6 个百分点，上座率却是后者的一半；

《三生》的排片是《建国大业》的 7 倍多，上座率却与后者相等。

有旧图有本相 ↓

13 家公司参投，出资 1.5 亿，保底 8 亿票房的《三生》，最终仅以 5.34 亿的票房收场。

本橘数学欠好，就不打开细算这笔账了，总归是赔惨了。

举个比方，《爵迹》。

当年乐视和郭敬明联手推出《爵迹》，就是想重现《小年代》的光辉。

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首要，" 流量 " 阵型全面晋级， 范冰冰、吴亦凡、杨幂、陈学冬、陈伟霆、郭采洁、林允、王源等等；

其次，出资直接飙升至 1.5 亿。

宣发情势铺得够大，直指国庆档票房冠军，估计 5 亿回本，决心满满冲击 10 亿。

成果，仅以 3.83 亿收场。

这些算是出资高，赔得多的，还有一些出资低，赔得少的。

比方陈伟霆主演的《那件张狂的小事叫爱情》（2016 年），票房 3659 万，评分 3.9；

黄子韬主演的《夏天十九岁的肖像》（2017 年），票房 936 万，评分 4.8；

景甜、欧豪主演的《青禾男高》（2017 年），票房 3024 万，评分 3.9；

吴亦凡、唐嫣主演的《欧洲攻略》（2018 年），票房 1.43 亿（截止发稿时），评分 3.7。

种种意象都标明，盼望鲜肉们来扛起电影的票房，扛不动了。

【看起来不可，到底是哪不可了？】

乍一看好像是 " 鲜肉效应 " 失灵，才导致票房连续跳水的。

可是看过那么面瘫 + 为难的扮演，本橘真实不由得想问：" 他都演成这样了，导演为什么还不喊 cut 呢？"

这种问题在本橘心里一向模模糊糊的，直到那次听到魏大勋《神往的日子》里说了这么一番话。

茶余酒后，魏大勋聊起了演技。

本橘对这番话形象很深。

拍照过程中，导演坐在监视器前看艺人的扮演，按理说，他是整部著作的第一个观众。

假如他说不可，艺人必定得重演，演到他满足停止。

导演是有这个权力的，也可以说是责任。

假如把这个观念具象成出产产品的话，导演是拟定目标、把控质检的，而艺人仅仅担任实操的出产者。

艺人郝蕾也从前聊到过这个论题，她为《深夜食堂》里的吴昕鸣了回不平。

而郝蕾所言 " 精确 " 的规范是什么？

她接下的话就点明晰这其间因果关系，吴昕的扮演不算好，可是完成使命了。

使命的下达者，可能是编剧、导演，乃至是制片人、出资方、原著作者等等。

假如艺人对自己的扮演好坏，没有清晰的认知，那这个时分，导演的定见就至关重要。

在上一年的中国电影新力量论坛上，杨幂讲了这样一个故事。

" 我前段时间拍戏也遇到过一些不愉快的事，就是在剧组里，我们太把你当回事了。我们觉得你是明星，你随意演一条，你觉得自己仍是在试的阶段，导演都能走过来跟你说，你演得太好了。我觉得这什么玩意啊，我自己都觉得这演得是什么东西啊，能再来一条吗，导演就说我觉得现已十分好了，由于他们要赶时间、赶进展。我乃至遇到过一些比较夸大的事，导演走了，让履行导演给你拍，导演都不来现场讲戏。"

可能不止杨幂阅历过这样的作业。

不带任何心情来看这段话，导演的确甩了锅，但也从旁边面体现出了艺人们对本身专业技能的不自傲。

这是需求两边一同尽力来处理的，光骂艺人，还真是处理不了问题。

记住《红海举动》上映那阵，本橘去采访杜江，听他聊起被林超贤导演 " 虐 " 的阅历。

" 导演是艺人的一面镜子，所以跟林超贤导演一同作业，是一件很让我安心的作业。他的高要求、高规范，让我不必再去忧虑自己的出现是否专业和精彩了，由于有导演在那里把关，我很定心把自己交给导演。"

话说回来，不是一切艺人都像杜江这么走运。

这事得两说。

导演需求秉持匠人精力，对艺人天公地道，严格把关扮演质量；

艺人也得学会自省，不能懈怠，继续不断地提高个人演技。

作为观众，我们仍是得客观，别再按着一边骂起来没完了。